Я и Бал

В этом году я опять иду на Бал в Могилянке.

Танцевать здорово! И еще, теперь там новые тренера из Одессы, они принесли кучу новых танцев и, что бонус лично для меня, - эти танцы (даже вальсы) проходят под, в основном, кельтскую музыку! Я даже хотела найти какое-то тематическое эльфийское платье, но потерпела неудачу и решила одеть одно из своих старых.

Только есть кое-что, что меня очень расстраивает. Я понимаю, что мы делаем типа стилизацию под бал 19 века, но правила этикета - это древняя сексистская ветошь, которая поддерживает стереотипы, и от которой надо избавляться.

Естественно, речь не идет о том, чтобы перестать здороваться и начать вести себя как дикари. Речь, например, о том, что, цитирую, "ни в коем случае дама не должна приглашать кавалера на танец". Можно лишь тонко намекать (и это, как по мне, унизительно). Так что если ты просиживаешь который танец, а  никто из кавалеров не снизошел к тебе, ну что ж, вечер испорчен, и у тебя даже не было шанса это исправить.

Позволю себе тут вспомнить старые добрые времена, когда я была тренеркой, и устанавливала свои правила (диктатор во мне жив). Скорее же, я правила наоборот, снимала. Я говорила, что можно танцевать с кем угодно, хоть девушке с девушкой, хоть парню с парнем (первое было, а вот второе - божеупаси, masculinity so fragile). Приглашать, конечно, тоже всем можно всех. Именно так уменьшалось количество кучи свободных дам, которые при традиционном этикете обречены сидеть на лавочке и скучать, пока другие развлекаются.

"Традиционный этикет" - это отражение всей системы неравенства в миниатюре. И лицемерия. Например, мнимое превознесение дамы (ах-ах, прекрасные дамы, вам ничего не нужно делать, во всем виноват кавалер, вы всегда правы) и в то же время, отнятие у этих самых дам элементарного права принимать решения и самим делать так, чтобы вечер прошел хорошо - например, если тебя не пригласили, - пригласить самой, или пойти танцевать с подругой, - ведь честно, в танце гениталии никак не участвуют, и любой человек может танцевать любую партию (а в большей части танцев партия вообще у всех одинаковая). Или самой вести партнера, который частенько не знает элементарного вальсового шага, и если дать ему себя "вести" - вы просто завалитесь, или собьете другую пару.

Почему это отражение всей системы? Вспомните т.н. ласковый сексизм, который считается "хорошими манерами", но базируется на представлении женщины как слабого, несамостоятельного существа. Или культ Музы, Богини, Прекрасной Дамы, которая наделена всеми достоинствами (обычно красоты хватает, другое не нужно. ах да, и еще чтобы она была "девственной", т.е. не принадлежала никакому другому мужчине), но которая стоит на пьедестале/сидит в башне и НИЧЕГО НЕ ДЕЛАЕТ, пока рыцарь живет интересной сложной жизнью в ином, настоящем мире. Серьезно, кто бы хотел сидеть на одном месте, а не участвовать в приключениях, не строить самой свою жизнь? К сожалению, все еще многие.

Вот так вот этикет отнимает у некоторых людей возможность принимать участие во всех интересных вещах.

Колесо года

Вот и опять прошел Имболк, викканское начало весны, и я все больше убеждаюсь в том, что окончательно отошла от официально-календарного распределения сезонов. Может, так оно и логичнее, на самом деле.
Колесо года - викканская "календарная" система, разработанная и окончательно установленная, кажется, в 1950-х Джеральдом Гарднером и его соратниками. Колесо состоит из восьми праздников, четыре из которых приурочены к солнцестояниям и равноденствиям, а еще четыре - к важным для земледелия датам. Эти праздники отмечали важные моменты жизни еще до возникновения современных патриархальных религий, вероятно, даже во время существования культа Богини-Матери. Вот список этих дат:

Йоль - 21.12, зимнее солнцестояние,
Имболк - 1-2.02, начало весны,
Остара - 21.03, весеннее равноденствие,
Бельтейн - 1.05, начало лета,
Лита - 21.06, летнее солнцестояние, начало Темной половины года,
Ламмас - 1-2.08, начало осени,
Мабон - 21.09, осеннее равноденствие,
Самайн - 31.10, начало зимы.


Как говорит Святая Википедия, в викканской (кельтской) традиции началом нового года считается Самайн, а в скандинавской - Йоль. Мне больше по душе второй вариант, так что время от Самайна до Йоля для меня остается "выпавшим" Темным Временем, т.к. на Самайн умирает бог и кончается год, а новая жизнь начнется только на Йоль с рождением Солнца.

Также можно заметить, что между Саббатами (точками Колеса) проходит примерно полтора-два месяца, как раз столько, чтобы не начать теряться в неизвестности и отчаянии застывания:) На описание каждого из этих праздников можно потратить часы и целые книги, т.к. каждый имеет свою парадигму символов, обрядов, мифов и соответствий. Кроме этого, у каждого народа эти ритуалы могут разниться. Но все они так или иначе присутствуют в нашей жизни, ведь многие были превращены в христианские праздники.

Что я хочу сказать, так это то, что весна для меня уже началась - в феврале, а не в марте. Ведь правда уже в феврале появляются первые ее признаки: солнце все выше, и это не может не отражаться на природе. Так же и в мае, после Бельтейна, уже становится жарко и все пышет жизнью, ведь лето настало. И осень подает первые знаки в августе - желтеют листья, а по утрам холодный туман. Ну, а про Самайн и начало зимы и говорить нечего - редко когда в ноябре еще сохраняется тепло; чаще выпадает первый снег.
Жизнь по Колесу года позволило мне гармонизировать свою жизнь с циклами природы, и легче принимать повороты этого цикла. И я уже не считаю дни до весны, ведь точно знаю, что она уже здесь:)

Winter Time

Меня необычайно умиляет то, как люди проводят это время зимы. Казалось бы, самое холодное, безрадостное природное время, солнца почти нет, зелени нет, жизнь спит, и ты хочешь спать постоянно. Но люди превратили это время в самое радостное в году, ведь сейчас проходит череда праздников, так или иначе связанных с Зимним Солнцестоянием. Солнце потихоньку возвращается, и самое худшее и темное уже позади.

И вот, человек всеми силами, уже не осознавая первоначальных причин своих действий, начинает зажигать повсюду гирлянды, свечи, фонарики. На витрине любого магазина, во многих окнах, декабрь - это время огней. Так же, как древние люди на Солнцестояние жгли костры до неба, мы поддерживаем Солнце электрическими гирляндами. Во время, когда световой день длится так мало, нам необходимо больше света и тепла в нашей жизни.

И еще картинка - человек тащит в свой дом вечнозеленое дерево, чтобы украсить его теми же огнями. Это дерево уже стало непременным символом зимы. Ель и сосна - такой же признак жизни во время смерти, когда все деревья спят, готовя почки для более теплых времен, хвойные радуют наше сердце проблеском зелени среди белого покрывала (и то, белого  - если вам повезет). Вот так мы пытаемся заслониться от холода и печали - устраивая застолья, вечеринки, собирая друзей и родных, делая подарки. Но это тоже утомляет, и хорошо, что теперь нас ждет месяц спокойствия - а там уже и весна не за горами.

"Химера" - вторая часть рассказа

Итак, прошел почти ровно год с выпуска "Алхимии", и вот, как и было обещано, подоспела вторая пластинка с загадочным названием "Химера". Пластинка, которой суждено было стать продолжением "Алхимии" и одновременно ее противоположностью, превращаясь с ней вместе в чудную и необъяснимую "Аль-Химейру".

Целых пять песен из одиннадцати появились в концертных записях еще перед официальным релизом, из которых Голубая Трава и Изольда - даже перед выходом "Алхимии". Так как я не могу удержаться от прослушивания новых песен, даже если они в концертной записи, общий эффект от альбома был слегка притуплен и восприняла я его не так ярко, как "Алхимию", хотя "Химера", возможно, ближе мне по духу.

Изначально "Алхимия" задумывалась как "мужская" часть диптиха, а "Химера", ясное дело, "женская". Инь и ян, так сказать. Музыкантам вполне удалось реализовать эту идею, т.к."Алхимия ", как я уже писала ранее, - яркая, холодная, прозрачная, как горный воздух, и быстрая, стремительная, как мчащийся экспресс или тот же летающий космический Дредноут. Мне кажется, работа с картами Таро и с Виккой приучили меня мыслить образами, а не логическими категориями, поэтому впечатления так и описываю - картинками и ощущениями :D "Алхимия" - это Его история, история пилота, покинувшего землю в поисках новых миров и (возможно) потерявшегося в космических просторах, где "лишь сияние Эльма нещадно рвет пустоту".

"Химера" же - это Ее история, той, что осталась на суше и познает тайны магического ремесла. Общая атмосфера пластинки - темно-тягучая, как летняя ночь, наполненная лишь огоньками фейри да искрами творящегося волшебства - не всегда доброго, надо сказать. "Химера" именно ночная, лунная, в отличие от всецело "дневной" Алхимии. Тьма и свет, Инь и Ян, все очень гармонично. Необычайно интересный проект создала моя любимая Мельница <3 

Но перейдем же конкретно к песням.

1. Бес Джиги. Заводная ирландская мелодия, поклон в сторону Зеленого Острова, с которым так тесно связана Хелависа:) Как для вступительной композиции, эта песня очень хороша, т.к. она будто несет обращение к аудитории от имени группы - некоторые считают, что слишком уж прямое обращение. Но я так и представляю себе шумный трактир, где играют музыканты, подстегиваемые невидимым бесенком джиги с искрами в глазах. Забавно, что в этой песне появилась еще и тема вуду/иглы, не совсем типичная для Мельницы, но вполне понятная в общей концепции "Химеры".

2.  Голубая трава. У меня с детства была хорошая книжка европейских сказок, и одна из них, французская, называлась "Король-Ворон". Главная ее героиня должна была найти голубую траву, что поет ночью и днем, и крушит железо, чтобы освободить своего супруга от злых чар. Эта песня написана как раз про эту голубую траву, от ее имени. Голубая трава тут превращается в некое магическое растение, которое растет в сердце и делает с тобой...что? Что-то делает, явно волшебное и дурманящее. Может, голубая трава тут является метафорой любви и, к тому же, мне упорно кажется в этой песне некий эротический подтекст:)

3. Изольда. Нежная-нежная композиция, пара для алхимического бурного Тристана. И так же, как и там мы видели для Тристана опасность превращения в оборотня, тут ему пророчат еще более грустную судьбу утопленника. Ну, это неудивительно, учитывая содержание легенды про Тристана и Изольду. Как и в "Алхимии", любовь Изольды несет для Тристана опасность, но если там мы слышали борьбу и попытки сопротивляться магии, то эта Изольда будто укачивает, усыпляет и так и манит опуститься на дно, как сирена.

4. Черный Дрозд. Тут мы можем слышать мэтра российской музыки Бориса Гребенщикова, чей низкий бас-баритон придает песне определенный шарм. Впрочем, мне кажется, уж слишком низкий, и на некоторых строках нужно быть летучей мышью, чтобы основательно все расслышать :D Смысл песни все еще остается загадкой для меня, т.к. черный дрозд как символ имеет множество значений, в том числе и искушение (христ.). Интуитивно мне эта песня показалось историей некого мессии, который "кормит людей золотом с рук". Что он дает им? Знание? Ложные истины? Песня же исполняется от имени возлюбленной героя, которой определенно не нравится происходящее. Если герой наш - пилот Алхимии, познавший запредельные истины и уже несколько отдалившийся от людей, то героиня Химеры - жилица этого мира, и она лучше понимает, чем может для героя закончиться такой вот близкий контакт с толпой.

5. Волчья Луна. Тут снова поклон в сторону Лорки с его "Романсом о Луне-шалунье", которая забирает детей. Героиня этой песни еще не полностью поддалась власти Луны, она сопротивляется и всячески Луне угрожает. Как кто-то сказал, "так мило о расчлененке еще не пели":) Но под конец песни Луна берет верх, и героиня сама становится ею: "...и я, наверное, больна, и я, наверное, Луна". Можно сказать, что тут лежит начало колдовской карьеры нашей героини. Отныне она почти потеряна для людей.

6. Кицунэ. Чудесная озорная песня, окрещенная в народе "кисуней":) Тут мы видим японскую тему и оборотней-лисиц, играющих в лесу. У одной - черное кимоно, а у другой - белое, так и раскрывается тема Инь-Ян. Луна уже становится "прорубью в небо", да и на дне уже "тепло"...

7. Любовь во время зимы. Эта песня, по моему мнению, гораздо лучше бы смотрелась в качестве финальной, т.к. объединяет два альбома. Она - общая история на двоих, и хоть от нее веет надеждой счастья, я плакала, когда слушала ее первые разы, да и сейчас слезы выступают. Такая она трогательная. "Хорошо, что уже не страшно, и пламя пляшет, как любовь во время зимы". Да что тут писать, эта песня и есть любовь. 

8. Обряд. Песня, которая у большинства людей стала любимой, и которая цепляет сразу своей темнотой и мощью. Действительно очень сильная композиция, резонирующая с такой же мрачной "Об устройстве небесного свода". Героиня "Обряда" уже полностью во власти магии, она будто находится в сердце бурана, ну или на скале посреди моря. "Князь серебряный" уже неотличим для нее от "змея серебряного" (привет, Невеста Полоза), хотя о князе она и вспоминает с тоской. Забавно, что ее возлюбленный, герой "Алхимии" покоряет небеса, так же, как и змей. Эти образы параллельны, и героиня под конец отчаянно просит своего "князя"(змея?) забрать ее в небо, подальше от власти злых чар.

9. Колесо. Эта песня несколько светлее предыдущей, но здесь никакой "князь" уже не появляется, диалог идет только между Ней и Луной. Создается картинка бегущей по полю полусумасшедшей женщины, которая уже не понимает, где реальность, а где иллюзия. В тумане - зверь или человек? Важна тут фраза, "произнесенная" лесом: "Чья ты есть, реши". С одной стороны, есть власть тумана, Луны и сна, а с другой - некий голос, который тихо укоряет: "Ты бежишь, бежишь, только не ко мне..." Да и сама героиня в последних строках грустно осознает,  что "мне никогда не было так легко, но в этом сне я все равно одна". Стало быть, даже чары Луны не способны заглушить одиночество. И опять, опять это стремление: "на железных крыльях да в небеса"...

10. Витраж. Песня, которую тяжелее всего оказалось "расслушать" и запомнить. Довольно непонятное название. Ну, или я пока не увидела значения:) Эта композиция опять от имени героини, которая обращается к своему возлюбленному, который вернулся? возвращается? или ей кажется, что он вернулся из дальних странствий? В любом случае, от песни так и веет спокойствием, несмотря на все невзгоды. Только настораживает строка "никто никогда и не мыслил о пути назад"...

11. Список кораблей. Очень печально, что эта песня является завершающей. Прямо-таки удар в самое сердце. Неужели история закончится вот так? И Одиссей так и не найдет дорогу домой? Это вторая песня, которая вызвала у меня безутешные рыдания, причем именно по причине печали, в ней заключенной. Тут мы слышим наконец нашего алхимического героя, который плывет на своем корабле - вроде бы не в небе, но в ледяных водах над останками других кораблей. И кто же она, та что ждет, губит и гибнет на последнем корабле? Может, это сама Смерть? Или любимая, которая приняла обличье Смерти, как Изольда?

В общем, альбом гораздо более темный и минорный, чем "Алхимия". Может, так и было задумано - чтобы радость и грусть шли вместе, одно же без другого не бывает. Но, определенно, Аль-Химейра - это действительно чудесный мельничный проект. Интересно,что будет дальше :3

Доброжелательный сексизм - что это?

Сегодня моя мама вернулась с улицы и в который раз пожаловалась на мужчин, которые не уступают место женщине в маршрутке. Я выслушала, а потом осторожно спросила:
- С другой стороны, почему они должны уступать место здоровой сильной женщине, не беременной и не старушке?
На что получила весьма агрессивный выпад со словами "тут я против равноправия". У меня аж кровью сердце облилось от такой фразы. "Против равноправия".

"Испокон веков" мужчины были рыцарями и джентльменами, слагали для женщин баллады и открывали перед ними двери. Что же тут плохого, спросите вы? Женщины только радоваться должны такому вниманию и заботе. Радуйтесь, вам говорят.

Начнем с того, что такое сексизм.
Сексизм (ворд подчеркивает это слово как неправильное и хочет поменять на Марксизм) - это дискриминация человека по половому признаку. Это то, с чем мы сталкиваемся каждый день. Некоторые даже не замечают странности фраз "ты же девочка, у вас плохо с логикой/математикой", "он же мужчина, они просто не могут сдерживать свои инстинкты", а также шуток про тупых блондинок. Правда в том, что все мы - люди, и наш пол не определяет наши умственные способности и обязанности. Пол не определяет то, какими игрушками играет ваша дочь/сын, или что нарисовано у них на подгузнике. Пол не определяет женщин-домохозяек/матерей и мужчин-добытчиков. Все это определяют социальные нормы, придуманные обществом.

После получения женщинами права голосовать, учиться в университете и летать в космос дискриминация по половому признаку никуда не исчезла. Сексизм остался, приобрел коварные, псевдошутливые формы. А еще никуда не делся доброжелательный сексизм - то самое "открывание дверей".

Действительно, ну кому плохо от того, что тебе уступили место в маршрутке? Уж точно не женщине, которая получила сиденье. Но за такой "заботой" кроется устоявшееся мнение, что женщина слабее, что она хрупкое и прекрасное создание, которое надо оберегать, - а то ведь ей рожать еще. Серьезно, девушки, разве приятно осознавать себя слабой (читай: ни на что не способной)?! Потому-то феминистки и обвиняют порой искренне ничего не понимающих мужчин в сексизме, - потому что пока женщина считается слабой, над ней можно доминировать. Жен можно избивать, девушек можно насиловать.

Конечно, от уступленного места до изнасилования огого как далеко (хвала Богам), но мы должны бороться с ошибочным мнением о слабости женщин.
Если смотреть с точки зрения, что все мы - люди, то я сама вполне в состоянии открыть себе дверь и постоять в маршрутке. Я в состоянии заплатить за себя в кафе. Я в состоянии добиться всего, что бы мне не хотелось.
Быть может, это не по-радфемовски, но когда мужчина придерживает для меня дверь, я говорю "спасибо", как вежливый человек. Ни в коем случае я не принимаю это как должное. Но и не делаю придержавшему скандальны выговор (ведь мы оба спешим по делам). Я пишу о доброжелательном сексизме тут, в блоге, и пытаюсь при случае объяснить суть вещей людям, которые способны слышать (боги, как же НЕ ХВАТАЕТ людей, способных слышать).

Мне будет очень приятно, если, прочитав это, кто-нибудь задумается о положении вещей. Надеюсь, так я добавлю еще одну маленькую капельку в океан равенства.

Весна

Сейчас снова будет абстрактный пост о чувствах и предчувствиях. Наверное, все ведьмы скатываются в абстрактность:)

Я собиралась написать еще перед Имболком (1-2.02), но досиделась до того, что через месяц уже Остара, а из земли полезли новые растения! Серьезно, зима несколько необычно быстро закончилась. Ну как, оно-то еще мокро, холодно и печально, но:

1) уже в начале февраля стали дуть весенние ветры! Не знаю, как объяснить, но иногда ты выходишь из дома и чувствуешь в воздухе весну. Я совершенно точно знаю, как пахнет весенний ветер, так же как и летняя ночь имеет свой особый запах. Даже не знаю, от чего это зависит - то ли от Солнца, то ли от направления ветра, то ли еще что.

2) поет весенняя птичка! Кажется, это синицы. Так: "ти-ти, ти-ти" :D Смешно звучит, но когда вы слышите это пение вживую, это точно значит, что весна близко. Может, синицы так собирают своих, подавая знак, что пора возвращаться в Скандинавию?)

3) на Имболк, или же День Сурка, когда по погоде определяют весну, было пасмурно и дождь. У виккан есть свое объяснение предсказания: в этот день Старуха-Зима в последний раз выходит из своего убежища в лесу, чтобы набрать хвороста. Если будет пасмурно, она не сможет  найти много сухих веток, и значит, ее костер быстро догорит, и придется уступить место Деве-Весне. Если же будет солнечно - хвороста окажется много, и Зима еще долго будет сидеть у костра.
В этом году вряд ли она смогла найти много хвороста:)

Итак, нас преследуют оттепели, хотя вообще-то февраль должен быть самым жестоким месяцем. И уже трава начала расти, и эти толстые зеленые стручки, которые всегда первыми появляются на клумбах.) И я уже сменила молочно-белые декорации алтаря на сверкающую зелень.

Кредо ведьм

Теперь послушай ведьмины слова,
Секреты, скрытые в ночи,
В те времена, когда таились мы во тьме,
Теперь уж можно вынести на свет.

Волшебные вода и пламя,
Земля и вездесущий воздух.
Мы знаем все о скрытой сути в них,
Мы знаем, но молчим.

Рождение, расцвет и смерть,
Приход зимы и лета,
За всеми тайнами природы
Мы следуем в своем волшебном танце.


Четыре раза в год великий шабаш
Наступает, и ведьмы вновь танцуют
В День всех святых, на Ламмас,
Вокруг костров и в праздник Имболк.

Когда же день и ночь равны между собою,
И в самый длинный день, и в день короткий самый
Вновь ведьмы вместе и справляют
Четыре шабаша иных, поменьше.

Всего в году тринадцать лун,
И в круге ведьм тринадцать.
Тринадцать золотых деньков
В году, и месяцев тринадцать.

Во все года и все века
В начале и в конце времен
Мужчина с женщиной ложились
И силой оба наполнялись.







Когда мечом, ножом иль колдовством
Очерчен круг магический,
То он соединит тотчас два мира -
Наш мир земной и мир теней.
Земной мир глуп и слеп,
А мир теней все знает, но молчит.
А в круге закипает колдовство
И призывается древнейший бог.

У входа в темный склеп
Стоят колонны. Две всего,
Как два всего начала у природы,
Что образуют силу духов и богов.
Друг друга обгоняют свет и тьма,
Свет делается тьмой, тьма - светом.
Так часто говорили мудрецы,
Рассказывая о богине с богом.

Король теней, рогатый по ночам,
На диком ветре мчится,
Но при свете дня
Он по лесным полянам по-хозяйски бродит.
Она же может быть девицей юной,
Плывущей в полночь в лодке под Луной.
Но если будет ей угодно, может стать
И древнею старухой, шепчущей заклятья.

Они бессмертны - времени поток
Их только освежает. Им подвластно
Любое колдовство, и даже души
Сковать иль отпустить они способны.

Так выпьем же вина в честь бога и богини,

И будем танцевать, сплетясь в объятьях.

Когда же час пробьет, то нам откроют двери,

Ведущие к эльфам, в волшебную страну.

Мы можем делать все, что захотим.

Обиды нет, когда в душе любовь.

Лишь только заповедь одну,

Колдуя, мы не забываем.

Вот ведьмовское кредо, шесть слов:

Делай, что хочешь, только не вреди.

(с) Дорин Валиенте

Почему "Багровый пик" - сексистский фильм

Итак, давеча я наконец-то посмотрела "Багровый пик", на который хотела сходить в кино, но как-то не сложилось. Я слегка тащусь от Тома Хиддлстона, а тут еще и историческая реконструкция, где он играет аристократа, так что...я не могла упустить этот фильм:)
В целом, мне понравилось. Оформление отличное, режиссер - молодец, актеры подобраны хорошо. Но тут я задумалась о своих чувствах к персонажам и удивилась, какой ненавистью я воспылала к Люсиль, главной злодейке. Почему у меня нет тех же чувств к Томасу, хотя его вина почти так же велика? Эти размышления навели меня на мысль рассмотреть "Багровый пик" с точки зрения феминизма и проверить, как там изображены женщины.
Есть отличный способ узнать, относится ли данное кино к фем-френдли произведениям. Он называется тестом Бехдель и предлагает задать следующие вопросы:
1) Есть ли в фильме две и больше женских персонажки, чьи имена названы?
2) Говорят ли они друг с другом хоть раз?
3) Если да, то говорят ли они о чем-либо, не касающемся мужчин?

Если на все три вопроса ответ был "да", можете считать этот фильм гендерно непредвзятым. Давайте же рассмотрим "Багровый пик" с этой точки зрения.

Итак, в фильме определенно есть две женские персонажки, к тому же, центральные - Эдит и Люсиль. И да, они говорят друг с другом наедине. Но вот на третьем вопросе, как обычно и бывает, "Багровый пик" терпит поражение. Ни разу эти две женщины не говорят о чем-то безотносительно к Томасу - даже когда Люсиль рассказывает об их матери.
Теперь мы подозреваем, что тут дело нечисто. Рассмотрим подробно каждого из персонажей.

1) Эдит. В самом начале фильма она меня порадовала - и роман сама пишет, и упрямая, и смеется над необходимостью писать о любви, и читает много, и очки носит (ну, прост) - чем не начинающая феминистка. Но вот появляется прекрасный и богоподобный баронет - и прото-феминистка становится сперва наивной глупышкой, затем ходячим несчастьем. Хорошо хоть хватило смелости шастать по ночному дому и разговаривать с призраками, иначе бы точно померла. В конце даже лопатой орудует, да как! Но вся ее персона крутится вокруг одной точки - ее мужа Томаса. Это слащавое "Я тебя никогда не забуду" меня просто убило, откровенно же плохая реплика.

2) Томас. Вот он - наш центр Вселенной. Прекрасен, умен (вроде бы), благороден - мечта, одним словом. Неудивительно, что от него тащатся и сестра, и жена (жены). Но если подумать, помимо красоты актера, чем еще может привлечь этот персонаж? Только своей страстью к изобретательству. Только рядом со своей машиной он становился по-настоящему живым и интересным. А, ну еще тем, что он мужчина. А так - особо ничем не выдающийся.

3) Люсиль. Я даже вслух ругалась, когда она пошла убивать направо и налево. Это же надо, какая стерва, еще и сумасшедшая. Зло во плоти. А затем я подумала, ну почему опять именно сестра оказывается бесноватой истеричкой и убийцей? Почему им не мог быть брат, Томас? И вспомнила статью о том, как женщин из века в век выставляют лгуньями, дьяволицами и вообще очень плохими людьми. Ведь как неожиданно и здорово было бы, если бы это Люсиль раскаялась в конце и они вместе с Эдит лопатой долбанули Томаса по его прекрасной голове, а не наоборот?

И опять, опять, по сути, такой же негодяй Томас выходит сухим из воды. Ведь надо же прославить любовь, прославить мужчину (я тут уже не упоминаю второго героического парня), нельзя же, чтобы зрительницы возненавидели прекрасного аристократа, такого нежного и невинного. Ведь он всего лишь шел на поводу у маньячной сестры.
Ладно, такая ситуация может быть. Но за Люсиль обидно. В целом, за все образы истеричных негодяек, которым наполнено искусство, которые вбивают нам в головы, что женщинам доверять нельзя. Вот я сейчас не могу вспомнить похожей ситуации, где из пары именно мужчина оказался бы злодеем, а две женщины объединили свои дружеские силы для борьбы со злом, а не бегали за персонажем, как полоумные влюбленные собачки и не грызлись за него. Если вы помните - сообщите мне об этом, я хоть порадуюсь. 

Мельница 28.11.15

Вот и еще один концерт Мельницы позади. Не так давно я расписывала свои впечатления от "Алхимии", так что сейчас сосредоточусь на некоторых моментах, которые сделали этот концерт совершенно особенным:)

Порадовало освещение! Вместо каких-то драпировок фон сцены был усыпан огоньками, будто звездами, и было волшебно:) Практически каждой песне осветители придали свое настроение - например, на Небесном Своде было бледно зеленое, что и-де-аль-но оттеняло атмосферу песни!

Когда Хелависа вышла на сцену, она вынесла ярко пылающую свечу и поставила перед стойкой микрофона. Сперва я думала, что это какая-то фишка концертного тура, а потом вдруг вспомнила, что сегодня (то бишь вчера) - День памяти жертв Голодомора, когда все вечером зажигают свечку в окне. И сразу все стало "illuminated", и если бы можно было полюбить Хелавису еще больше, это был именно тот момент.

Забавно вышло, когда начали играть мощную старомельничную "Прялку", и вот наступает момент, когда вступают барабаны - а барабанщик Фрол куда-то завеялся :D Хелависа сама рассмеялась, здорово разрядив этим атмосферу, и "Прялка" вышла чудесная:)

Сюрпризом было исполнение кавера "Master of the Wind", которое я, кажется, на концертах еще не слышала.

И, конечно, энергетическим центром концерта стала "Война" - песня актуальная, как сказала сама Хел. Это та песня, которая при первых прослушиваниях заставила меня плакать, и это же - вчера, на концерте. Думаю, не на меня одну "Война" так влияет, и когда зал внезапно, не сговариваясь, поднял фонарики и начал светить, даже Наталья Андреевна заморгала чаще и изменилась в лице. Это было чудесно - чувствовать, что твой любимый исполнитель поддерживает тебя. Если вы не слышали эту песню, просто послушайте.

Так как "Алхимия" вышла совсем недавно, на новые песни зал реагировал слабее, чем на старые. Но я уверена, что это изменится, ведь тот же "Тристан" и "Анестезия" - чрезвычайно мощные песни. Но все уже точно прочувствовали "Об устройстве небесного свода" и "Войну":)

Еще раз хочу поблагодарить Мельницу за восхитительную пластинку, и не менее чудесный вчерашний концерт! Любовь на веки веков.

Темное время

Итак, неделю назад мы отметили официальный Самайн, а 7.11- астрологический. Мне довелось вчера поблуждать в сумерках (это где-то в пять вечера) и ощутить приближение зимы. Как чудесно написала Сойт в своем блоге, на Самайн мы слышим звук лопнувшей струны - это умер Рогатый Бог, так и не увидев своего сына, и с ним умерло лето.
Дни от Самайна до Йоля (21 декабря) мы называем Темным временем, это время "безвременья", когда Боги сошли в Поздемный мир, и хоть их сила постоянно с нами, но мы все равно ощущаем себя покинутыми.



Вчера я обнаружила, что в город массово вернулись черные вороны и синицы - поближе к людям, к теплу и пище. В лесу уже питаться почти нечем. Одна рябина горит алыми гроздьями, да кое-где шиповник. Букашки давно попрятались под землю, и облетают в ускоренном темпе последние листья с тополей. Все это недвусмысленно говорит о приближении настоящих холодов.
И хотя в ноябре так сложно активно действовать, все время хочется спать и пить чай, я заставляю себя быть в тонусе, чтобы не так давило отсутствие солнца (да что там, дождя тоже нет) и эта всепроникающая грусть, которой наполнена сама природа. Грусть закрадывается в сердца людей печальными мелодиями, дрожью последнего желтого листа на вишне. От прокрастинации и самоистязания спасает только работа и медитации. И хотя в Темное время надлежит наполняться спокойствием и внутренней мудростью, я чувствую легкое отчаяние, оно сквозит во всем, что нас окружает.
Но скоро первый снег, который украсит сказкой серую землю, укроет ее пушистым одеялом:) И даже если это будет сперва всего пара мокрых снежинок - все равно это будет зима, новый период, новое время, и придет охота пить какао и слушать рождественские песни! Надеюсь, что это случится скоро. 

"Алхимия" - шестое студийное чудо Мельницы

Я с опаской ждала нового альбома одной из моих любимейших групп, и даже думала, что для меня Мельница осталась в прошлом, ведь предыдущий сборник "Ангелофрения" пошел мне весьма с трудом. Ангелофрения была крутым поворотом, уводящим нас от привычной эльфийской/ кельтской/ славянской фолк-магии. По ней даже стимпанковый роман написали, что, в принципе, enough said. Так что я расстроилась, поскорбела по "магейи" и решила многого от нового альбома не ждать, чтобы не было так горько.
И вот, "Алхимия" выходит в общий доступ. После первого прослушивания мне понравились две песни. Потом всё, как в тумане. Потом внезапно количество прослушиваний Мельницы на моем плеере перевалило за 200. И это только полторы недели прошло!
Неожиданно для себя я прониклась этими песнями, хотя они со-о-овсем не то, что старая Мельница времен "Дороги Сна". "Алхимия" - это история, которая достигает самого сердца, поражает гармоничностью композиции и мастерством исполнения. Это новая ступень в развитии Мельницы.
Слушая альбом снова и снова, я открывала для себя все новые интертекстуальные связи (о, филология, что ты со мной сделала) - с другими песнями, с текстами и с не касающимися искусства явлениями. Это доставило мне огромное удовольствие. Приятно быть образованным:)

Не распыляясь в похвалах (хотя очень хочется), рассмотрим каждую песню в отдельности.

1. Gaudete. Кто-то в обсуждении альбома сказал, что эта песня ему не нравится, т.к. что-то очень напоминает, как будто это не оригинальная вещь, а пародия. Ну, если вы знакомы с музыкой Возрождения и Барокко, Gaudete вызовет у вас моментальные ассоциации! Неудивительно, что там упоминается клавесин. Это легкая "морозно-звонкая" ликующая песня, которая недвусмысленно отсылает к Рождеству и легенде о волхвах. Необычайно умиляет строка "принесу тебе дары я: сердце, вечность и коньки":)
 Вместе с тем, для меня Gaudete имеет еще и языческий оттенок, ведь нечасто встретишь "Король зимы" как эпитет Христа. Эта песня чудесно подойдет и для Йольского настроения, когда мы радуемся возрождению солнца.
Gaudete оставляет еще много неразгаданных загадок - например, почему "с морозным звонким треском разбиваются сердца"?

2. Анестезия. Говорят, когда Хелавису спросили, есть ли какая-то связь между первой и второй песнями, она сказала, что "Анестезия" созвучно "Анастасии", что в свою очередь означает "воскресение". Сначала Рождество - за ним Пасха!
Анестезия - это песня с жутковатым текстом и захватывающе-искристой музыкой, это прославление весны. И, серьезно, на припеве я опять задалась вопросом "што вы имели ввиду, огосподибожемой??": ..."и счет биения вен нам укажет путь". Как? Как это понять?) Еще, при слове "ртуть" мне вспомнился "Поезд на Мемфис" с предыдущего альбома, где ртуть и Меркурий - это поклон в сторону незабвенного Фредди Меркьюри. Уже там Меркурий органично вплелся в общую космическую канву, которая в полной мере развернулась теперь на "Алхимии"...

3....в том числе и вылившись в Марсианский экспресс! Поезда, поезда, снова поезда...Поезд на Мемфис внезапно превратился в Марсианский экспресс, преодолев время и пространство. В песне особо радует неожиданный переход между тональностями, которые вызывают в памяти то, как поезд набирает скорость, и от этого меняется звук. А еще, конечно, нельзя тут не вспомнить Рэя Бредбери с его марсианскими новеллами:)

4. Никогда и Dreadnought. Это парные песни, отличающиеся лишь текстом, настроением, звуком...да, в общем, проще сказать, что у них одинакового - мелодия..Они рассказывают нам общую на двоих историю.
"Никогда" - это женская версия, а "Дредноут" - мужская, что ясно видно и по тексту, и по всему остальному. Героиня "Никогда" ждет у морского побережья своего любимого и не теряет надежды. Она верит в любовь и в то, что он вернется. Быть может, она вспоминает его слова- "я обещаю вернуться?".
А вот герой "Дредноута" (англ. боевой корабль, "бесстрашный") говорит: "мне не вернуться". Хотя в первом куплете надежда еще жива, постепенно он приходит к выводу, что путь домой навсегда потерян, ведь корабль давно "пробил пространство и время" и покинул земные воды. Поэтому и пристань высоко, а небо - низко. Можно предположить, что Дредноут теперь бороздит космические просторы, так что героиня напрасно ждет любимого у побережья. А может, героя и вовсе уже нет в живых, и они встретятся только в "никогда". Невольно вспоминается нашумевший "Интерстеллар".

5. Золото тумана. Я честно пробовала прочувствовать эту песню, поклон в сторону Ахматовой, но, видимо, я еще не доросла до нее, как в свое время до "Кувшина".

6. Об устройстве небесного свода. Песня, которая отправляет нас то ли на пустынные снежные равнины, то ли на холодные "высоты, где спят орлы". Речитатив и басы вводят в транс, а текст исполнен прямо-таки философского разоблачительного смысла. Тут стоит поблагодарить прекрасную поэтессу и подругу Хелависы Ольгу Лишину, которая участвовала в написании слов к этой песне. Она удивительным образом умеет писать длинные строки, которые рифмуются только последним словом и создают ощущение разговора.

7. Радость моя. Нет, нет, нет, я остаюсь покорно поклонницей первой версии этой песни, сольно исполненной Хелависой. Хоть стихи и написаны от мужского "я", но Эдмунд Шклярский не дает нам такой нежности, которая подразумевается в этой композиции.

8. St. Exupery Blues. Я долго не могла принять эту песню, ведь блюз для Мельницы весьма необычен. Ну, так же долго я шла к джазовой Slow, Love, Slow у метал-группы Nightwish.
Блюз для Сент-Экзюпери - это песня на грани падения, но мы не слышим трагичности или страха. Есть лишь упоение полетом, ветер в волосах, дыхание полной грудью и радость жизни.

9. Тристан. На концертах исполнялась "Изольда", и ее мы ждали на новом альбоме, а вышел "Тристан". Это одна из первых захвативших меня песен в альбоме. Она похожа на старо-мельничный сказочный фолк. Тристан представляется нам, как жертва колдовской страсти, и его личность почти полностью стерта ею. Боже мой, какие в этой песне изумительные аллитерации! Как филолог, я просто впадаю в экстаз. Короткие отрывистые строки, исполняемые почти выкриками, прямо-таки завораживают.
И, помимо остального, эта песня мне сильно напоминает "Ночную Кобылу". Похожи и словоформы в прошедшем времени, и то, что снова герой оказывается в плену колдовства, которое приводит его если не к гибели, то к неминуемым изменениям. Тристан становится оборотнем - как вам такое?

10. Прощай. Эта песня первой привлекла мое внимание, и ей уже пророчат судьбу радио-хита, как Дороге Сна и Ночной Кобыле:) Припев очень цепляющий, сама композиция напоминает старо-мельничную. Герой и его душа заперты "с обратной стороны зеркального стекла". Снова холод и снег, и ледяное стекло, отделяющее героя от всего мира.

11. Война. Я плакала, когда слушала эту песню первые несколько раз. Она оживила в моей памяти события 2013-14 гг., Небесную Сотню, да и последующие жертвы. Хелависа сообщала, что "Война" появилась как раз зимой 2013/14, вряд ли это связано с Майданом, но эта песня может стать нам очень близкой. Герой - возможно, это Ангел с прошлого альбома, - на краткое время покинул поле боя, чтобы рассказать о бессмысленности войны и вновь вернуться к ней, "тяжело подволакивая крыло", потому что ему больше некуда возвращаться.
Финальная часть песни отличается от общего настроения. Мы слышим ярость боя, мастерски воплощенную Хелависой, и это снова отсылает нас к похожему пению в "Ангеле".

В целом, я бы охарактеризовала тему альбома как холодную отчужденность. Ее нам предоставляют и многочисленные упоминания зимы, и прохладный тон музыки, и тема космоса. Также, "Алхимия" вышла довольно маскулинной (кроме "Никогда", "Об устройстве небесного свода" и "Золото тумана"). Как мы знаем из интервью, "Алхимия" - это только первая часть запланированного двухтомника. Возможно, следующая пластинка окажется более "женской", принеся в том числе и Изольду с ее чарами.

На этом, пожалуй, я остановлюсь, хотя мыслей много:) "Алхимия" - это новые темы, новый уровень мастерства и новая любовь. Если "Ангелофрения" была авангардом, выражаясь языком искусства, то "Алхимия" стала модерном.
Аплодисменты новой эре Мельницы!:)

Об экологии

Увлечение ведовством дало мне не только душевное спокойствие, но и привлекло внимание к проблемам двух важных областей: положение женщин в обществе и экология.
Уже какое-то время я пытаюсь сократить количество мусора в доме, слежу за потреблением воды, отношу использованные батарейки к специальным контейнерам и мечтаю о появлении повсюду сортировочных урн:)
И вот пару дней назад я решила организовать для себя мини-субботник. Недалеко от моего дома, как идти к почте, есть маленькая улочка и на ней отрезок, где деревья образуют арку, асфальт полуразрушенный - в общем, место, где природа берет свое. Но руки дворников, похоже, не доходят до этого участка, т.к. на обочине, в траве и в корнях деревьев валяется куча старого мусора. Бутылки, куски скотча, картонки и жестянки. И это при том, что в десяти метрах стоит мусорный бак! Все это весьма портит ландшафт, как понимаете. Итак, я взяла перчатки, кулек и решила прибраться. Собрав полный доверху большой пакет я обнаружила, что ликвидировала лишь меньшую часть бедствия. Но и это было уже лучше, чем ничего.
Прошу вас, не бросайте мусор, где попало! Для этого есть специальные места! Когда ты говоришь это людям, все такие правильные, отнекиваются - мол, кто, я? Да никогда! Откуда же берется на улицах мусор?
Просто мы должны понимать, к каким катастрофическим последствиям это может привести. Возможно, нашим правнукам придется расплачиваться за наши оплошности, и серьезно.

Ну и на закуску небольшой опус о том, как бывает за тридевять земель.
Этим летом я ездила в Латвию и самое сильное впечатление получила от тамошних лесов. Таких дремучих я у нас никогда не видела! Лес там стоит как зеленая стена - не пробраться с топором. Не знаю, как они ходят за грибами:)
Позже я поняла, в чем дело. Просто когда там падают ветки или целые деревья, их никто не убирает на дрова. Они остаются лежать там, где упали, и постепенно создается такой первобытный вид.
А одна чудесная московская ведьма Оля (http://oixxo.com) побывала в Канаде и рассказала, что там тоже не убирают упавшие ветки, даже в городах. Там понимают, что такие ветки и поваленные деревья со временем станут домом для многих существ, которые полезны для людей и природы в целом. Жучки, ящерки, мыши, лишайники, мхи, мелкие растения - все это поселится в упавшем стволе.
Оля также надеется, что в Москве хотя бы перестанут убирать осенью опавшие листья, которые являются ценным удобрением для почвы. А так мы сгребаем их и сжигаем, а весной земля остается голой, или растет жалкая парочка травинок. То же и у нас, в Киеве. Уборка листьев уже началась. Неужели они так мешают нам? Портят вид? А ведь природный порядок вещей подразумевает, что мертвые растения перегниют и дадут жизнь новым растениям весной.
Может, стоит раскидывать кучи листьев?)

Радость созерцания

Читая чудесную группу https://vk.com/livesimplelife , я задумалась о том, какие моменты жизни казались мне самыми счастливыми. Это не поступление в университет мечты, не день, когда у нас появилась кошечка, и не день, когда я выиграла тот или иной конкурс. Хотя эти мгновения тоже были очень радостными. Но счастье? Тихое, полностью заполняющее тебя счастье и наслаждение каждой секундой? Эти моменты были иными.

Прямо сейчас я могу вспомнить два.
Первое- когда мне было около 11-ти лет, стоял солнечный мартовский день, весна вступала в свои права. Был выходной (или карантин), так что все были дома. Я сидела за компьютером и играла в игры для девочек - одень куколку, обустрой комнату и т.д. И никто мне не мешал. Это время было только мое, и я делала одно дело, то, что хотела делать.
И второе - прошлой зимой. Не очень раннее утро, пасмурно, снег за окном, брат еще спит, все тихо. Я завтракаю. Завтрак - это вообще то время, которое я предпочитаю делать в полном одиночестве, чтобы угадайте что?) Насладиться моментом! Так вот, я решила сделать себе большую кружку традиционного зимнего напитка - какао с корицей. Огромную кружку. Я села за стол, включила праздничную музыку и просто пила свое какао, смотря в окно на зиму. Вот, когда я ощутила совершенный момент, как их называют иногда. Хотя, может, я вкладываю сюда свое значение. Но именно тогда, в тишине (ну, музыка играла, но не было слов) я чувствовала себя счастливой. И потом у меня на весь день оставалось хорошее настроение.

Что общего у этих двух случаев?
Во-первых, я делала ОДНО дело. Не два сразу. Не три.Как иногда мы смотрим в смартфон за обедом, чтобы проверить почту. Да не убежит она от вас.
Во-вторых, меня никто не беспокоил. Ну, это может быть индивидуально для меня как интроверта. Но тишина полезна для всех. В ней мы слышим свои мысли и осознаем их. Поверьте,большую часть жизни вы этого не делаете.

Что я хочу сказать?
Наслаждайтесь моментом, черт возьми!) Выделяйте время для себя и только для себя - не для почты или фейсбука. Посидите в тишине. Посмотрите, как падают листья. Послушайте, как стучит дождь. Погладьте вашу кошку:3 И не делайте несколько дел одновременно - хотя бы иногда. Позвольте себе ощутить эти столь редко выпадающие нам минуты созерцания...
И начните с малого - завтра за завтраком займитесь вкушением еды, и больше ничем. Просто ешьте и чувствуйте вкус. Ощутите благодарность за то, что вы можете есть такую вкусную еду. Подумайте о важных для вас вещах -  и вы удивитесь, какую радость это вам принесет!

Tarot Issues

Карты Таро можно изучать вечно и так и не понять до конца. Каждая карта имеет бесконечное число значений - как вам такое?) И у меня зачастую бывают сложности с толкованием - когда настроение неподходящее, когда вокруг суета сует и всяческая суета, или вот когда гадаешь на финансы, а выпадает Восьмерка Кубков.

Моя колода выполнена в традиционном стиле, так что ее значение истолковывали уже много раз, но подходящего для своей ситуации я так и не нашла. Все время казалось, что ответ близко, но все не то, - как когда пытаешься вспомнить быстро уходящий сон.
Тогда я решила посмотреть, как эта карта выполнена в других колодах, и с третьей попытки наткнулась на премилую колоду Happy Tarot, которую многие считают несерьезной для Супермегаважных и Таинственных Предсказаний, но мне она очень понравилась.

Что вы думаете? Кажется, я нашла ответ! Видите, на этой карте кубки заполнены вкусняшками, а человечек все равно бросает их и отправляется в неизведанное. В моей колоде кубки стоят себе как кубки, без ничего, на них внимание особо не обращаешь. А тут сразу ясно: значение этой карты в том, что персонаж бросает то, что имеет (и вполне много), ради неизвестности. Что его ждет? Будет ли он доволен найденным или пожалеет о брошенном? Возможно, он сможет вернуться к своим кубкам, если ничего не получится?

Обретя значение, я спросила у карт, правильно ли это? И выпала одна из моих любимых карт - Девятка Пентаклей, которая часто характеризует в раскладах меня саму. Я сочла это положительным ответом...пока. Ведь значений бесконечное множество.)

Cуперлуние || Corn Moon

29 августа 2015 мы ощутили/ощущаем/будем ощущать влияние полной луны, которая в этот раз на 30% ближе к Земле! Следственно, обладает бОльшей энергией. Ну и выглядит больше *_* Не забудьте выглянуть ночью в окошко!Я вот уже почувствовала лунное влияние - ночь провела будто в бреду, постоянно tossing and turning, как говорят англичане. Посмотрим, что будет сегодня. 

Это полнолуние приносит ветер перемен и трансформаций. Лето сменяется осенью, растения умирают, чтобы возродиться весной, а люди завершают начатое. Даже если вы не планировали этого:) Прислушайтесь к себе, загляните внутрь - может, пришло время меняться в лучшую сторону? Отбросить старые привычки и обзавестись новыми?

Также это полнолуние в знаке Рыб, что поможет нам следовать пути, который указывает сердце. Могут произойти эмоциональные сдвиги. Рыбы предлагают нам чудесное время для озарений, гаданий и всяческих дивинаций. Сегодня я проводила сеанс Таро и чувствовала, что карты говорят чрезвычайно логично и ясно.

Наступает время урожая, и мы должны оглянуться назад и посмотреть, что за плоды взошли из семян наших намерений. Труд будет вознагражден. Счастливого Полнолуния!

А где-то весна

Просматривая блог одной пары фермеров из Новой Зеландии ( http://cottagetails.blogspot.co.nz ), я недоумевала, почему у них цветут подснежники, хотя месяц - август? Потом вспомнила, что это странность Южного Полушария - встречать весну, когда у нас желтеют листья, и собирать каштаны в марте. Очень странно думать об этом О_о

Так что на недавних фотографиях этого блога ситуация такая, словно они готовятся отмечать Остару - например, сейчас в Новой Зеландии появляются ягнята.

Удивительно, не так ли? Где-то весна...

Приближение осени

С тех пор, как я стала приводить свою жизнь в соответствие с Колесом Года (то есть с прошлого февраля), природные ритмы стали чем-то очень органичным - например, я не страдала в марте, и не считала дни до весны, ведь я абсолютно точно знала, что она наступит. Эдакая уверенность, которая избавляет от всех волнений - ведь вы не беспокоитесь, что солнце не взойдет? Вот и сейчас я чувствую приближение осени. Это началось почти сразу после Ламмаса, который у древних и означал переход к сезону изобилия. Пара желтых листьев на дереве, нити тумана перед закатом, холодный ветер на рассвете - все эти маленькие знаки, которыми осень дает о себе знать даже в самое жаркое время года.

И вот, скоро официально придет сентябрь, потом и Мабон, и Солнце уже находится в знаке Девы. Это время действий, возобновления активности - ведь Дева славится своей усидчивостью, терпением и работоспособностью. И я чувствую прилив сил. Появилась куча новых идей - например, заняться созданием мини-садов в горшках. Это может стать делом моей жизни, если все получится. И вообще, я стала больше думать о том, что делать дальше, после окончания университетской стабильности, и это уже не так пугает, как раньше. Сейчас я уверена в себе и знаю, что справлюсь со всем, что бы не задумала.

Кстати, недавно мне подумалось, что моим любимым временем года может быть осень. Конец сентября - бабье лето, когда листья становятся золотыми, а солнце отдает свое последнее тепло. И всё такое мирное, тихое, замершее перед холодами...Вот так, действительно чудесное время.

We'll be loving till the first light of the day

Did you ever feel your love eclipsing the sun?
 Минулого вівторка, 28.10.14, близько трьохсот людей мали таку можливість. Столицю вчетверте відвідали фінські романтики Poets of the Fall, презентуючи свій новий, шостий альбом під назвою Jealous Gods.
Кілька слів про альбом. Jealous Gods вийшов набагато легшим і світлішим за попередні, і багато фанів були розчаровані. Особисто мені не вистачило темних, пристрасно-темних пісень, які б чудово пішли акомпанементом до депресивних буднів, яих цього року від відсутності ТСРу побільшало -_- Проте побувавши на концерті, я повністю змінила свою думку! Пісні легші, але лірика так само несе глибокі, майже філософські думки, а загальна атмосфера вражає своєю ніжністю. Так і можна схарактеризувати Jealous Gods - філософсько-ніжна платівка:)

Цього разу концерт мав місце в самому центрі столиці, "центровіше" вже нікуди - клуб Sentrum, доволі пристойне приміщення (як на дівчину, яка клуби не відвідує:). Доволі камерний зал, гарно облаштований.

Перед концертом відбувся Meet&Greet, який потроху стає традиційним (треба ж музикантам компенсувати те, що музику тепер безкоштовно піратять з нету), що трохи засмучує "простих смертних", до яких гурт, закономірно, не виходить дати автографи після концерту. Цьогорічна ціна зустрічі з Поетами зашкалювала - 500 грн далеко не кожен у наші часи може викласти з кишені, тому таких щасливчиків було доволі мало. Вони зайшли о 18:30, а основна маса народу стояла до 19:00, поки не відчинилися двері. Охоронці запускали людей по декілька, тому все було чесно, і ваша ведуча змогла зайняти місце в другій лінії біля сцени (бо прийшла ж я за півтори години до початку).

Поети запізнилися на 20 хв, за що фани з року в рік їм вдячні (знаючи про двогодинні запізнення інших гуртів). І ось момент істини - зал заповнюється парою, закулісний голос ніби з "Зоряних війн" читає якийсь ввідний пасаж (складно розчути було, чесно кажучи), і один за одним виходять герої вечора - гітаристи Оллі та Яска, басист Яні, ударник Ярі, клавішник Кеп і останнім - Марко Сааресто, який ось уже більше 10-ти років краде дівочі/жіночі/чоловічі(!) серця за допомогою харизми і чарівного бас-баритону. Серйозно, його голос викликає бажання варити борщ і народжувати дітей, як дехто сказав би:) Перше, що зробив Марко, це опустився навколішки перед аудиторією і простяг руку у натовп, щоб фани могли торкнутися свого ідола. При цьому він посміхався так щиро, що я прямо відчувала той потік енергії, який курсував від людей до соліста і навпаки, особливий зв'язок. В такі моменти розумієш - ось вона, сучасна релігія, не нав'язана, абсолютно природня...P.S.: ваша ведуча теж торкнулася руки свого улюбленого співака, і потім ще довго дрижала від усвідомлення цього;)
Почалося магічне дійство хітом нового альбому під назвою Daze, енергія шалена, чудовий вибір для початку. Однаково сильно і професійно Марко виконав і баритонні, і фальцетні частини пісні, запаливши зал. Посмішки не зникали з облич, і багато хто підспівував.
Пісні з нової платівки, звісно, зайняли основну частину концерту - життєствердна Love Will Come to You, перший і єдиний інструментал Rouge, неймовірна пісня з речитативом - Choice Millionaire, швидка і плавна Brighter Than The Sun, похмуро-осіння Nothing Stays The Same, і в енкорі - титульна пісня альбому, Jealous Gods, яка починається спокійно, але на приспіві  своєю торжественістю розриває все всередині, торкається всіх струн душі.
Не обійшлося і без вічно популярних Late Goodbye (а ви грали в Max Payne?:), Lift, найкращої Carnival of Rust і моєї особистої улюблениці - Cradled In Love.

Практично після кожної пісні Марко щось говорив аудиторії, і це було так мило, так тепло, ніби в сімейному колі. Здається, Поети вже настільки зріднилися зі своїми українськими(бо про інших не знаю) фанами, що зникає почуття відчуженості між нами. Загалом після концерту зосталося почуття трансу, любові до гурту, такого прекрасного, до таких талановитих музикантів, до чудових пісень, які доходять до самих глибин. Ніби в серці запалилвся теплий вогник.
 Саме за цю неймовірну щирість, за повну віддачу, за жарти, за посмішки фанати знову і знову приходять слухати Поетів Падіння, і приходитимуть ще стільки, скільки ті приїжджатимуть. Я вже напевно приходитиму:)

Eurovision 2014: Austria wins!

Ну что ж, вот мы и пережили еще одно Евровидение. К сожалению, я ожидала большего, и конкурс не произвел на меня большого впечатления в этом году. Но были и приятные, и интересные моменты, о которых расскажу особо...

В этом году хозяевами шоу были датчане, т.к. победу им в прошлом принесла Эммели де Форест. Зал они выбрали обычный, ничем не выделяющийся. Как по мне, в Азербайджане был лучше. В датском зале за сценой разместили нечто вроде огромной клетки, которая заключала сцену в полукуб и вспыхивала перед каждым конкурсантом. Весьма странный выбор украшения, но, видимо, датчанам было ок. Ну, и еще вода - возле сцены разместился бассейн, что пригодилось некоторым участникам;) Грин рум в этот раз располагалась прямо в зале, так что конкурсанты могли следить за своими соперниками и за реакцией зрителей (которых пришло около 11 000, если не ошибаюсь!)
Меня порадовали ведущие. Один из них был похож на Юэна МакГрегора, и он поднимал мне этим настроение)
Особо хорош был мини-ролик про "музей Евровидения", в котором собрались самые "удачные" моменты. Костюмы Аббы, живая легенда Джонни Логан (три раза выиграл Евровидение от Ирландии, чтоб вы знали), Лорди, которые распугали детишек, и даже намек на нашу прошлогоднюю красавицу Злату:)
О! И хотелось бы сказать, что в финале на этот раз не было откровенно безголосых исполнителей, что порадовало:)
Давайте же перейдем к конкурсантам, потому что это - вторая по интересности часть конкурса (а первая - это голосование, конечно:)! Страны идут в порядке выступления.

1. Украина (6 - 113 баллов). Под первым номером в этот разы выступала наша Мария Яремчук, с ее "Тик-Так" и человеком-хомячком. Я с самого начала не питала на ее счет больших надежд, увы, потому что песня обыкновенная, голос тоже, да и номер не особо впечатлил. Да, симпатичная девушка. Но боже, кто придумал ей движения? Сама, наверное, потому что они были весьма странные и немного неловкие. Шестое место - ожидаемо.
2. Беларусь (16 - 43 балла). Этот парень мне понравился:) Впервые после Дмитрия Колдуна (2007) от Беларуси приехал кто-то нормальный. Тео спел про чизкейк (илли сырник, как назвал его наш комментатор). Милая цепляющая песенка, и хвала богам, что на сцене не было девушки, которая была с ним в клипе -_- Но место я бы ему повыше дала.
3. Азербайджан (22 - 33 балла). Диляра Казимова была в красивом красном платье. Оформление сцены тоже было классное. А вот сама песня - слишком уж лирическая и медленная для Евровидения.
4. Исландия (15 - 58 баллов). Вот, где я улыбнулась в первый раз. Кардинальное отличие от прошлогоднего исландского викинга и трагичной баллады 2012 года. В этот раз приехали бородатые дяденьки в ярких костюмах, с накрашенными ногтями, гитарами, улыбками и песней про то, что внутри все мы одинаковые,  так что нечего дискриминировать других. Эдакий молодежный рок получился, очень светлый.
5. Норвегия (8 - 88 баллов). Контраст! Весьма крупный мужчина с татуировками выходит и начинает тихо-тихо петь нежным голоском. Зал затемнили, и люди подняли огоньки мобильных телефонов*_* Красиво было. И песня красивая.
6. Румыния (12 - 72 балла). Кажется, эта пара приехала в третий раз, и не так давно они взяли третье место. В этом году им не так повезло, хотя песня была ничего, правда, не слишком экспрессивная. Диско! И круглый синтезатор на сцене был прекрасен. И их трогательные обнимашки:)
7. Армения (4 - 174 баллов). Фаворит букмекеров, между прочим. Ну да мне он особо не понравился. Слишком серьезная какая-то, с американским налетом песня. И образ Лепса просто преследовал мое воображение:) Неплохое было оформление сцены - снегопад-снежная буря-огненный шторм.
8. Черногория (19 - 37 баллов). Напротив этого исполнителя у меня нет заметок, стоит только восклицательный знак. Это потому, что я была весьма тронута песней:) На сербском языке, "Мой свет" залил зал своим теплом. Очень мило. Но фолку не место на этом шоу, увы.
9. Польша (14 - 62 балла). Братиши наши вернулись на Евровидение после нескольких лет отсутствия. Когда я впервые увидела номер, я просто плевалась ядом аки змея - надо же, какую пошлятину на конкурс отправили, жуть!  А потом посмотрела еще раз пять подряд. И еще. Ну честно, я не знаю, почему меня заворожило выступление полячек. Явно же не большая грудь, которая так зацепила нашего комментатора:) У Клео хороший голос, только она не рассчитала дыхание и немного задыхалась.
10. Греция (20 - 35 баллов). Вот уж где клубняк! Весь зал прыгал, как на дискотеке. Но, все-таки, такой музыки стало слишком много и она уже приелась, так что греки в этом году оказались на довольно низкой позиции. Но мне очень понравился голос одного из парней, думаю, что послушаю его группу отдельно:)
11. Австрия (1 - 290 баллов). Тутуту, вот и наш победитель! Ух, вот это взрыв шаблонов. Честно говоря, у меня совершенно никаких негативных эмоций насчет Кончиты не возникло, только легкое удивление. Все-таки, для нас трансвеститы - это нечто необычное. И мне неприятно видеть все эти злостные комментарии типа "противно смотреть" и т.д. Хочет человек быть женщиной - на здоровье, почему бы не уважить его выбор? Кстати, иногда на своих листках я писала "зал приветствует", а напротив Австрии - "зал ОЧЕНЬ приветствует", потому что в любом промежутке аудитория принималась бушевать и махать радужными флажками. Бедная Кончита уже после первой 12-ки начала лить слезы:) Но ее выигрыш - это, скорее всего, смелость и имидж, потому что песня не супер-шикарная. Голос хороший, это так. И оформление сцены превосходное - огненные крылья за ее спиной*_*
12. Германия (18 - 39 баллов). Вот уж где типичная немка, даром что польских и украинских кровей. Немецкий акцент, грубоватые движения, нотки шансона - песня так себе. Но все еще лучше, чем пела Лена когда-то -_-
13. Швеция (3 - 218 баллов). Тут букмекеры не ошиблись. Санна спела чудесно, очень чувственно, и песня хороша. Достойно взяла бронзу:) Зал ей подпевал, между прочим.
14. Франция (26 - 2 балла). Когда уже Франция начнет присылать достойных исполнителей? Честно, это было довольно убого. Причесон у одного из парней напомнил мне Джедвард:) Сцена в кислотных тонах, снова дискач - но ничего достойного высоких оценок.
15. Россия (7 - 89 баллов). От России приехали 17-летние школьницы, воплощение "целомудрия", ха-ха:) Светлоголовые пухлощекие ангелочки. Сладенькие до тошноты:( Песня ничего так, лучше, чем в прошлый раз. Но кое-где девочки не дотягивали, увы.
16. Италия (21 - 33 балла). Итальянцы заранее увенчали себя лавровыми венками, и ни к чему хорошему это не привело. Из песни хорош только припев. Я люблю низкие голоса, но для этой композиции надо бы голосок потоньше, имхо.
17. Словения (25 - 9 баллов). Хоть Тинкара и заняла предпоследнее место, мне понравилось ее выступление. Она весьма экспрессивна и открыта для своих 36 лет. Получился такой "слегка-рок" с флейтой:)
18. Финляндия (11 - 76 баллов). Весьма даже хороший финский бойз-бенд! Настоящий молодежный рок привезли, я даже притопывала ногой:) Как раз для университета:)
19. Испания (10 - 74 баллов). На ступеньку выше у нас испанская Венера. Так могла бы выглядеть богиня любви, если бы она появилась в Испании:) Рут Лоренцо, наверное, больше всех понравилась мне среди женщин. Именно сама Рут, а не песня:) И прическа подходящая - просто будто только что из душа вышла.
20. Швейцария (13 - 64 балла). Мне показалось, или Себальтер явно косил под Рыбака? Серьезно, такая же одежда, скрипочка, такая же легкая песня. Голос, правда, лучше ему использовать для разговора, а не для пения. А вот свист - весьма примечателен:)
21. Венгрия (5 - 143 балла). Нравился многим, а мне вот нет. От отца ему, все-таки, передалась американская нотка. Я закрывала глаза - и видела Криса Брауна, ну серьезно. Песня похвальна, о домашнем насилии, но слишком тягостная, как по мне. Неплохо изобразили борьбу танцоры на сцене.
22. Мальта (23 - 32 балла). Ну, с кантри-песней очень сложно занять высокое место:) Хотя она была неплоха - легкая, светлая, и цветочки в оформлении, уруру.
23. Дания (9 - 74 балла). Хозяйский номер. Юный Бруно Марс с легкой заводной песенкой откуда-то из 90-х. И они спустили огромное полотно на сцену, так что пришлось потом долго его убирать:)
24. Нидерланды (2 - 238 баллов). Вот тут я не поняла. Второе место? Как? Это была лирическая ретро-песня, причем голоса исполнителей не совсем подходили друг к другу. Такие песни отродясь не занимали высоких мест. Так что же это было?..
25. Сан-Марино (24 - 14 баллов). Валентина Монетта уже третий раз подряд приезжает, и вот впервые выбилась в финал. Похоже, она затерялась где-то во времени, потому что песня откровенно старомодная.
26. Великая Британия (17 - 40 баллов). Песня, просто идеально подходящая для рекламы на Энимал Пленет. Такая интернациональная. Но в последние годы британские песни все сплошь бесцветные:(

Ну, вот и все, в общем. Не знаю, скачаю ли я какие-то песни из вышеназванных...Может, Швецию, Финляндию и еще кого-нибудь.
Надеюсь, что следующее Евровидение в прекрасной Вене (ну, или не в Вене) будет более богатым талантами.

Хоббит: Пустошь Смауга

Я посмотрела "Хоббит: Пустошь Смауга", наконец-то! И должна сказать, что эта история становится все более захватывающей...От толкиновской сказки остался лишь каркас, который Питер Джексон наполнил чувствами, деталями, эпичностью и вставками из Истории Средиземья! А я-то недоумевала, как можно растянуть "Хоббита" на три фильма...Оказалось, можно, да еще и не затягивая ни одного момента! Ну а теперь подробнее о некоторых вещах, которые меня приятно удивили.

Как же гармонично вписывается в сюжет то, чего в нем не было изначально! Мы узнаем историю воплощения Саурона , о которой нам не рассказали во "Властелине Колец", и это, черт возьми, интересно! Теперь вот мы подозреваем, что зрачок Ока Саурона - это его собственный темный силуэт в кольце огня. Почему бы и нет? И когда Бильбо надевает кольцо, его начинают посещать странные ощущения и даже видения, совсем как потом будет с Фродо. Хотя сюжет "Хоббита" этого не предусматривал:)

Самое главное - чудесный, чудесный подбор актеров! В каждом фильме, как я заметила, открываются новые поражающие герои. Или же раскрываются старые! Я уже даже не упоминаю идеального Бильбо (Мартин Фримен, боже, насколько же он милый!), неподражаемого Гендальфа (Йен МакКеллен) и моего любимого Торина (потрясный Ричард Армитаж). Возьмем нескольких других, которые меня особо поразили во второй части.
Ли Пейс. Боже, Ли Пейс! Как же он прекрасен в своем пафосе! Только лишь за роль Трандуила его можно полюбить. Эта роль кардинально отличается от тех, что он играл раньше, и тем больше можно оценить его талант. Браво. Идеальный подлец.

И пара, которая заставила меня совершенно расчувствоваться - Кили и Тауриэль, гном и эльфийка, между которыми явно что-то вспыхнуло с первой встречи. Это просто верх неожиданности и дерзости со стороны режиссера! Подумать только, гном и эльфийка, расы, которые никогда не относились друг к другу даже тепло! Ну правда, это беспрецендентный случай. Им даже чисто физически будет трудновато - и нате вам! В то время, как в Тауриэль влюблен Леголас, сын короля, она отдает предпочтение какому-то безбородому гному! И от этого их сюжетная линия становится едва ли не самой примечательной в фильме. Они как Ромео и Джульетта Средиземья. Оба прекрасны.
Пожалуй, на этом все. Нет, я могла бы добавить еще столько же, но сомневаюсь, что у кого-то достанет сил это все прочитать.
С нетерпением жду последнюю часть этой трилогии!